天博广告设计的要素十篇

　　天博纵观国外的商品招贴我们会发现,很多国家的商品,如美国、法国的商品外包和招贴设计非常用心,看到招贴就能想到商品,即使和商品联系不起来,也总会联想到这个商品的国家,从中可以看出,他们的设计注重融入民族特征,起到了双重宣传的效果。如法国的香水生产商,盖勒兄弟(GelleFreres)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)等在招贴画宣传册上有很多威尼斯风格的香水玻璃瓶。这就使产品和国家挂钩,香水就代表了国家特征。还有的在招贴画中把香水标签做成调动浪漫想象的图画,五颜六色的花束,在梦中才会出现的遥远的田园风景,这为香水扣上了浪漫法国的标签。使人们说到香水就会想到法国,提起法国总是想起香水。

　　反观我国的招贴画设计,目前存在很多问题,最严重的就是“西化”。当前发达国家的招贴画在很多方面是优于我们的,他们精华的地方我们的设计师应该汲取,但是不能一味模仿,设计要想获得共鸣,和当地的文化相结合必不可少。

　　传统文化是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。世界各地、各民族都有自己的传统文化。中国的传统文化以儒家为内核,还有道教、佛教等文化形态,包括:古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等。这些过去遗留下来的文化是民族精神的体现,如果一种艺术没有融入精神,那么这个作品是没有灵魂的。不论哪个民族都有感情表达的方式,融入感情的作品可以引起认同感,作品所宣传的产品也就会被认同。如日本的崇尚茶道、乌龟和武士,日本招贴画设计大量运用了这些因素,栗津洁1973年在《现代日本雕刻展》的设计中,就采用了日本崇尚的乌龟符号,获得了认可。中国有上下五千年的历史,有数不尽的传统文化,过年有放炮、看花灯、年画;端午有粽子;重阳要插茱萸;中秋吃月饼……还有刺绣、瓷器、剪纸、绣花,另有56个民族不同的装饰,不同的风俗,我们的文化博大精深,数不胜数,这都为创作打下了基础。

　　招贴画设计主要是用图形来带动视觉享受,在设计时结合传统文化,不管是利用五彩缤纷的灯节,还是借鉴青花瓷的淡雅,这些传统文化的利用总能触动一些人的内心世界,使他们不由得驻足观看。但是,在对历史文化借鉴时要把当前的潮流元素、时尚元素融合进去,这样可以使传统与现代结合,以增加吸引力,这就需要设计师对文化的深层理解,也只有深层挖掘才能抓住精华并融合现代。如第十二届中国广告节的八幅获奖招贴,分别加入了、中国古代的竹简、古代乐器埙、红色剪纸、皮影、城门楼等元素,但是在对这些古代元素处理时融入了大量的时尚颜色,充分体现了古文化与时尚的结合。

　　现代招贴设计想走创新之路,必须对自己的文化有深刻的理解,不能一味地吸取外来文化而忘了本,继承发扬传统文化,并融入时尚元素于设计中,广告招贴所宣传的产品才是有灵性的、社会的。

　　色彩就其本质来说,不过是波长不同的光线。本无什么“感情”可言。但是,人类生活在这个世界,就靠这些光线获取了大量的信息。春夏秋冬,风云雨雪,金木水火土,酸甜苦辣咸,这一切变化对人生带来的影响无不通过色彩的记忆在人们的心灵深处留下烙印。加上人们的生活经历、文化素养、等不同,所以当人们看到某种颜色(或色组)时,会不由自主地联想到生活经历中遇到过的与此相关的感觉,从而引起心理上的共鸣。

　　每个不同色相都具有不同的情感。色彩的冷暖感觉会使人联想到气候季节感受,将色彩的冷暖感受运用到招贴画面中,可使消费者对该招贴的季节需求有认同感,或对商品的季节实用性产生认同。

　　色相、色彩除了在大众传播上大大加强了视觉感受的魅力外,在招贴的需求功能方面,也使商品与消费者建立更加紧密的沟通桥梁。招贴的内容常常对色彩的倾向有着决定性的作用,例如,红色是我们汉族人非常喜欢的一个颜色,认为红色是吉祥、喜气、热情的表现。往往与发财、好运、喜庆相联系,它是庆祝节日活动的常用色。红色又可使人联想到血液和火炮,有一种生命感、跳动感。黑色有严肃、尊贵和神秘的感觉。灰色调的运用,单独使用灰色会让人感到单调、压抑,如果灰色搭配其他颜色就会带来不同的效果,会带来生命力,抑或庄重感。我们不喜欢白色,认为白色是不吉祥、丧失的代表。同样在藏族地区却崇尚白色,视白色为尊贵。朝鲜族也喜欢高雅、干净的白色,所以设计师在设计时一定要考虑到民族感情。

　　现实中经常能看到运用色彩阐述设计主题的案例。如日本的佐藤晃一的代表作《新音乐媒体》,设计时充分调动色彩功能,把色彩和光合理地融合,将色阶调得渐变淋漓尽致地表现出来。他把色彩灵活地运用,在他手里色彩成了传递信息的主力,色彩不同,表达的主旨也不同。所以一个有经验的设计师必须善于运用色彩的各种特性与招贴需求目的相配合,方使招贴效果能引起感情共鸣。

　　2.莫景成:《成图形创意的表现》,《中国艺术设计联盟》,2004(12)。

　　利用一些轰动事件和广告相联系。如果想让广告引起注意,可以把时下读者最注意的轰动事件与广告的产品相联系,可以起到不错的效果。因为“事件”本身是受到多数人关注的,利用时间可以提高广告产品的知名度。

　　如,刘翔2004年在雅典奥运会上以12秒91的成绩平了由英国名将科林・杰克逊保持的世界纪录。这枚金牌是中国男选手在奥运会上夺得的第一枚田径金牌,消息传回后,举国振奋。很多广告商都以该事件做了广告,收到了很好的效果。但是,和利用刘翔退赛事件做广告的耐克相比,就小巫见大巫了。2008年8月18日,北京奥运会刘翔因伤退赛震惊了鸟巢,也震惊了全世界所有的观众,当然,也震惊了那些押宝刘翔的赞助商。赞助商纷纷换下了刘翔的广告。只有耐克针对该事件,迅速作出反应,连夜设计广告词为“爱比赛、爱拼上所有的尊严、爱把它再赢回来、爱付出一切、爱荣耀、爱挫折、爱运动,即使它伤了你的心”。中国是重感情的民族,耐克此举在观众心中树立起了一个大品牌应有的气度,打了一场漂亮的翻身仗,赢得了观众的好感,而且从此将“刘翔”这个名字紧紧和“耐克”这个品牌联系到一起。

　　需要注意的是,和这些轰动事件相联系的广告,只能选择社会广泛关注度较强的事件,才能起到作用,不能选择那些小道消息、枪杀事件之类的事件,这样的事件和产品相联系,难免会降低产品的品位。并且要注意广告和事件的联系创意要具有高度的相关性,不能太牵强,让看到的人感觉既相关又有想象的余地,这样的广告才是优秀的,能吸引人眼球的。

　　随着社会的快节奏发展,人更倾向于视觉化传播。图像和文字相比传播的途径较为直接,更适合快节奏社会的步调。报纸信息量逐年递增,报纸广告想要在众多信息中被读者注意越来越难,如果广告采取大篇幅的文字叙述,一来和众多的报纸内信息就没了区别,二来大量的文字读者是没有耐心读下去的。所以采用图形加简单文字的广告更容易引起注意。

　　如挪威森林房产在报纸上刊登的广告,一幅房子的实景图,青绿加白的房子,看起来高贵典雅,放眼看去一片翠绿色,配上简洁的广告语:“热爱极简主义――因为我们的生活已经太复杂。”绿色的景物有着让人放松的功效,配上到位的广告语,让人不由得产生想在繁忙的都市中有一个栖息地、有一个家的冲动。再如:肯德基“外带全家桶”的广告,一家人在野外踏春,配上“春色相伴,美味齐出发”广告语,以家庭的温馨氛围来塑造家庭套餐的特点,突出主题,有温馨感。

　　广告想要在信息量大的报纸中引起注意,图片加标语的手段是必不可少的,在具体运用时要注意以下三个问题:首先,必须要清新、醒目;其次,要容易看懂;再次,就是要和宣传的产品高度相关。鲁道夫・阿恩海姆在所著的《艺术与视知觉》一书中提到:“视觉是一种积极的探索,它是有高度选择性的。不仅对那些能够吸引它的事物进行选择,而且对看到的任何事物进行选择。”所以在有限的时间、一定的版面内,利用图形可以达到醒目的效果,配上合适的广告语可以让人更快速地看懂图形。图形加简洁广告语的方式,运用得好一定可以吸引读者的注意力。

　　《宾夕法尼亚日报》在给自己打广告时,采用了把广告放在头版报头的下面,起到了很好的效果,报纸销量逐年增加。可见报纸广告的刊登位置,对于广告传播能起到决定性的作用。

　　往往报纸的头版是最引人注目的,这一版上的广告,无论以什么形式出现,都能争夺到眼球。尤其是与报纸名称离的相近的地方,广告能起到特别好的效果。因为报纸在对外销售时,往往平铺开来,只露出名字,读者在选择报纸时,即使不买该报纸,但在购买浏览报头的时候,广告也会被读者所注意到,如果这时广告设计得清新、有创意,就会起到双倍的效果。

　　很多大企业在安排广告的时候大多刊登整版广告,能体现大品牌的气势。另外,就是半版广告,且较多安排在下半版上,上半版多为新闻。通常,读者首先看上半版,然后看下半版。不管是上半版还是下半版,对广告的效果没有很大的影响。需要注意的是不能投入l/6版或以下的广告,这样小的篇幅一是体现不出企业的实力,有“小气”之嫌;二是在众多新闻信息中,不能被注意到。尤其值得注意的是在同一版面中有多个广告,并与多个广告相连,这样想被注意的可能性就会大大下降。

　　综上可见,整版广告的效果最好,但是出于成本考虑,可以刚开始打头版广告,起到轰动效应,然后,逐渐采用半版广告,偶尔穿插整版。后期也可在分类广告中做一些,但是在设计上一定要与众不同。如:一家企业在分类广告中买了4个小栏,然后只把企业的名字竖着排开写上去,当天就接到了很多订单。

　　伴随着我国文化的不断改革、创新和发展，我国的文化不断朝着多元化、开放化的方向发展。在现代平面广告设计中也将文化以不同的形式呈现出来，尤其是将中国元素运用到现代平面广告设计中，将传统元素同现代元素进行有效的融合，使现代平面广告设计变得更加完美，将中国文化更好的表现出来。

　　平面广告是当今社会重要的广告形式之一，与我们的日常生活息息相关。现代平面广告设计的质量和表现形式，会直接影响广告设计的成败，若没有合理的颜色搭配和引人注目的图像设计，是很难达到广告设计的艺术效果的，难以勾起人们的兴趣，影响广告设计的价值天博。尤其是在当今社会，人们的物质生活水平不断提高，这就对现代平面广告设计提出了更高的要求。不论是在广告的题材、内容、色彩搭配、图像方面，还是在艺术的表达方式和表现形式等方面都有了更高的要求。

　　当前我国的现代平面广告设计中，更多的追求中国传统元素在广告设计中的应用，这主要是基于社会经济的快速发展，人们见惯了钢筋水泥和现代化的文化形式，更多的将注意力放在运用中国传统元素方面，这就使现代平面广告设计中融入了大量的中国传统元素，并且将传统元素与现代元素进行了完美的结合，形成了文化形式的多元化和综合化，使现代平面广告设计也具有了新的意义和特点。

　　吉祥图案自古就是一种带有强烈表现力的文化形式，是人们追求各种事物的重要表达形式之一。在现代平面广告设计中运用传统吉祥图案，例如“龙”、“凤”、“麒麟”、“鱼”等等[1]。这些都是现代平面广告设计中常用的吉祥图案，不仅是人们对美好事物的追求，同时这种强烈的象征意义还能有效的提升现代平面广告设计的效果。

　　我国是一个多民族的国家，并且各个民族都具有其自身独特的文化，这些不同的民族文化共同构成了中华民族的文化整体。各民族中的优秀文化在现代平面广告设计中是非常常见的，也是广告设计人员在设计中常用的设计内容。在物质文明和精神文明高度发达的今天，人们对民族文化的重视程度也在不断提升。

　　民族图像是民族文化中重要的组成部分，将民族图像运用到现代平面广告设计中，能够使设计出的广告更具民族性色彩，更加能够体现出广告的主题。例如我们生活中常见的“三羊开泰”、“年年有余”等广告设计，都是对中国传统民族图像的运用与再创造，“太极纹”、“四喜人纹”这些图像在现代平面广告设计中的运用与再创造更是司空见惯、屡见不鲜[2]。在现代平面广告设计中运用这些具有强烈民族性的图像，不仅是对我国传统民族文化的肯定，体现出我国少数民族对美好生活的憧憬和向往，同时也将我国的民族文化表现的淋漓尽致。

　　中国汉字，是中国人类创造出的最伟大的文化，为人类文明的发展和进步做出了巨大的贡献。站在现代平面广告设计的角度来讲，文字也是一种最具表现力的设计元素。从文字产生之初，到文字不断经过变革、创新，到后来形成一定的体系和规范，中国文字始终都是艺术表现形式中重要的一种。在现代平面广告设计中，设计人员将文字以各种形式表现出来，也就是我们常说的“艺术字”，这些文字在笔法、色彩、应用范围方面都得到了改变和创新，使现代平面广告设计更具表现力。可以说，中国汉字在现代平面广告设计中得到了运用与再创造。

　　综上所述，现代平面广告设计是我国物质文明和精神文明集中体现的重要渠道，在现代平面广告设计中更多的融入中国传统元素，使传统元素同现代元素进行完美的结合，不仅能够将我国的文化通过广告的形式进行弘扬，还是对我国传统文化元素的运用与再创造。

　　在当前的社会背景下，平面广告设计所涉及的内容以及表现形式，受到了社会发展的影响，并随着人们生活习惯、消费观念、文化追求等的变化，开始向着多元化的方向发展，时尚元素在平面广告设计中的重要性也日益凸显。首先，在对平面广告进行设计时，必须符合人们的审美需求，满足审美结构的三个层次，即形美、神美、意象美。而时尚元素作为特定时代、特定时间存在的特定的文化特征和文化品味，体现出的是一种时代精神，可以说直接代表着大部分社会成员的审美观点。因此，在平面广告设计中融入时尚元素，才能对审美结构的三个层次进行融合，使得设计工作成为一种复杂性、综合性的创作体验活动。其次，在市场经济的影响下，现代社会消费人群的商业意识不断增强，对于新的商业环境下，存在的审美载体有了新的期待，对于广告的趣味性、直观性以及视觉化也提出了更高的要求，广告也随之发生了变化，需要向着不断发展变化的社会价值以及生活理念的方向前进。时尚元素的合理应用，使得广告可以迎合人们的需求，起到良好的宣传效果，吸引更多消费者的目光。然后，对于广告而言，要想引起受众的注意，必须使得受众可以在轻松愉快的心情条件下，主动去接受广告信息。这就要求平面广告设计人员必须充分了解受众的审美标准和心理诉求，并在广告中体现出来。时尚元素的应用，充分满足了这一要求，同时也丰富了平面广告的表达方式，强化了广告宣传的有效性。

　　虽然时尚元素对于平面广告设计而言，是十分重要的，但是设计人员也应该对两者之间的关系进行合理把握，避免出现“过犹不及”的情况。在商品经济的带动下，时尚和潮流逐渐由少部分人向社会大众蔓延，由原来的“标新立异”发展成为现在的流行风尚，迅速成为一种社会潮流，时尚元素虽然存在短暂性、阶层性的特点，但是凭借其自身的包容性，始终引领者社会发展的潮流，所谓的“时髦”“非主流”，实际上都是对时尚元素的追求。但是，部分平面广告的设计人员在应用时尚元素进行广告设计时，出现了“超流行”“伪时尚”的现象，不顾产品的特性，滥用时尚元素。这样，不仅难以起到良好的宣传效果，还可能引发消费者的反感，最终白白浪费了广告投资。相关的统计数据显示，对于绝大多数消费者而言，不可能去花费大量的时间，关注广告中的每一个细节，这就要求广告要尽量简化，将产品信息更加直观地表现出来。但是，在实际创作中，许多设计人员一味重视时尚元素的堆砌，以期借此吸引消费者对于产品的重视，使得广告极为复杂，无形中陷入了元素堆砌的泥潭中。其表现主要包括:首先，广告文案冗长。设计人员希望对产品进行尽可能细致地描述，以突出产品的优良性能，希望通过营造相应的气氛，为产品增加神秘感，但是效果往往是不尽人意的，人们没有耐心耗费大量的时间对广告进行了解，感觉“如果要详细了解产品，应该去看使用说明书”，冗长的广告给人的感觉是难以抓住重点和关键，感到云里雾里，不知道广告真正要表达的内容。然后，图形和元素的大量堆砌。为了实现广告的视觉化，便于在第一时间抓住消费者的视线，图形往往在广告中占据大量的位置，其作用也是十分重要的。但是，目前许多广告在对各种图形和时尚元素进行应用时，只是对其进行复杂堆砌，一旦把握不好，就会导致整个画面陷入混乱，使得消费者不知所云。因此，在对平面广告的图形进行设计时，应该合理应用时尚元素，要尽量简洁，突出重点，从而使得消费者可以在最短的时间内明确广告所要表达的内容。事实上，一副好的平面广告，完全可以通过一两个图形和元素的组合，达到良好的宣传效果。

　　就目前的发展情况来看，当代的平面广告设计，在表现形式上已经取得了良好的成就，设计创意与编排技巧的相互结合，成为现代平面广告设计的重要发展趋势。而在广告的创意编排中，文字编排凭借自身强大的表现能力以及生动、直观、富有艺术感染力的表达方式，在与图形进行合理配置后，可以突破简单、平淡的组合关系，使得作品更加富有创意，更具表现性，表达出设计人员希望表达的内容。在科技进步的推动下，各种设计软件如PS、3D等层出不穷，也为平面设计提供了更好创作和想象空间。而与时尚元素的结合，可以使得许多难以直观想象的构思得以实现，从而推动平面广告设计向着更高、更好的方向发展。

　　随着时代的发展，中国社会发生了巨大的变化，社会生产力不断提高，物质生活日益丰富，消费者对精神文化生活提出了越来越高的要求。在全球化浪潮的推动下，信息传播和扩散的速度不断提高，传统广告宣传手段已经无法满足现代市场竞争的需要。为了更好地把握客户的消费动态和变化，适应现代市场的竞争形势，企业必须将本土文化元素融入广告宣传，通过文化感染和引导消费者的行为，不断改进广告宣传效果。因此，广告设计师可以从中国元素中找出提升广告宣传效果的有效对策。

　　如今，广告设计已发展成一个独立的行业，通过文字、符号、颜色等多种表达方式组合开展广告宣传活动。现代社会科技飞速发展，广告设计理念和方法也在不断发生变化。广告设计逐渐吸收了来自不同领域的思想、理念和方法，这大大丰富了广告设计内容。广告设计要坚持广告媒体的特性和内在要求，利用多媒体技术组织开展广告设计活动，通过综合利用多种设计元素提升广告设计创新水平，与客户心理保持一致，以达到提高宣传效果的目的。

　　中国是一个拥有悠久历史的国家，拥有丰富的文化遗产。深厚的文化底蕴提供了多样化的中国元素。从象形文字、中国结到古文物，从诗词到戏剧，从雕刻到绘画，中国元素数不胜数，丰富多彩。每种中国元素都有其独特的性质和表达方式，中国元素可以向人们展示深厚的文化底蕴。在中国这片历经千年岁月洗礼的土地上，产生了光辉耀眼的历史文化瑰宝和艺术成就。中国元素同时包含物质和精神两方面的内容，如今已经成为当前时尚设计的素材宝库。随着中国文化在全球各地的广泛传播，其在广告设计行业的重要性将会不断突出，影响力也将不断增强。

　　中国拥有悠久的历史，光辉灿烂的文化宝库为人们提供了丰富的中国元素。中国文化具有深厚的传承基础，具有重要的影响力和地位。书法、剪纸、京剧、山水画等中国元素在人们的生活中依然扮演着十分重要的角色。随着中国经济发展水平的不断提高，中国的综合国力不断增强，国民的自信心、自豪感也不断提高。在广告设计中融入中国元素，有利于引起消费者的情感共鸣和心理默契，提高广告作品的宣传效果。在广告设计中融入中国元素，可以拉近品牌与客户之间的心理距离，使品牌得到更多客户的认可和支持。因此，越来越多的广告设计师开始思考中国元素与广告设计的融合方法和路径。

　　广告为人们认识社会、感受文化提供了一个渠道，成功的广告总是将时代特点与文化元素有机结合起来。另外，国际品牌要想在中国市场上取得成功，就必须融入本土文化元素，在广告设计中采用中国元素，拉近客户与品牌的距离，并在此基础上进行广告宣传，最终引导客户的消费行为。在广告设计中融入中国元素能提高消费者对广告内容的认同感，同时也进一步体现了中国元素的价值。正确认识广告设计与中国元素之间的关系，可以帮助人们更加深入地认识中国元素的本质和内涵，同时也有利于促进两者的结合，提高广告设计效果。

　　中国元素丰富多样，文章选取几种比较有代表性的中国元素作为分析对象，探讨其与广告设计的结合方法。（1）水墨画水墨画是中国传统的绘画方法，通过笔墨对作品进行分层，用简单的线描表现事物的本质，让人沉思其中、细细品味。在广告设计中应用水墨画元素，可以丰富广告作品的视觉感受，提升作品的内涵和创意。中央二台就曾播放了一组以水墨画为主题的公益广告，用水墨手法表现丰富多样的内容，突出宣传主题和重心。（2）书法书法是中国传统文化的重要代表，通过线条、点的巧妙组合呈现中国传统文化的韵味。篆、草、行、楷等书法各具特色，受到了不同人群的追捧。如果能够在广告设计中融入书法元素，用书法特性传达广告内容，将会带给消费者非凡的文化体验。2008年北京奥运会会徽上的“京”字就吸收了中国书法的精髓，给北京奥运会增添了浓厚的中国文化氛围。（3）神话图腾神话图腾也是中国文化特有的现象和内容，它是在现实基础上进行的抽象化处理，将古代劳动人民对自然的膜拜表达得淋漓尽致，具有十分丰富的文化内涵。在广告设计中融入神话图腾，可以拓展广告作品的文化内涵和外延，吸引人们的注意力。如，凤凰卫视的台标就运用了凤凰图案，凤凰是中国比较有代表性的神话图腾之一，两只凤凰暗示了文化的交流与碰撞。

　　在广告设计中引入中国元素作为表达工具，其宣传效果与广告设计中的表达手段也有很大的关系。（1）直接表现方式直接表现方式就是直接使用中国元素表达广告创意和寓意。在广告作品中引入中国文化实物和形象，可以拉近消费者与广告的心理距离。中国元素是在古代劳动人民长期生产实践中形成的，凝聚了他们的智慧和情感，与中国消费者有天然的亲近感。如，某房地产企业在设计广告宣传方案时，就将鲤鱼跳龙门、中国结与雕刻艺术融入其中，很好地把握了客户心理，收到了良好的宣传效果。（2）间接表现方式间接表现方式是在广告作品中采用内敛、含蓄的表达方式传播中国元素。间接表现方式有利于引导消费者发散思维，深入理解广告作品的内涵和意图，从而提高广告宣传效果。在广告设计中引入中国元素，主要是为了加深消费者对其内容的认识和理解。这种间接表现方式与中国传统文化思想相一致，含蓄的表现手法更能得到消费者的认可，从而为开展广告宣传创造良好的条件。结语为了更好地顺应社会文化发展的趋势与消费者的文化需求，越来越多的广告设计师开始重视中国元素的运用。但从实际情况来看，中国元素在广告设计中的运用还比较简单化，需要广告设计师深入理解和把握中国元素的内涵，同时结合行业特点以形成独特的设计风格。通过比较水墨画、书法、神话图腾等中国元素的内涵差异和特点，灵活选择直接表现和间接表现手法，不断创新广告设计方法，可以有效增强广告宣传的效果。只有正确使用并融入中国文化元素，才能提升广告的文化品位和文化内涵，收到良好的宣传效果。

　　[1]崔莉萍.从中国元素到中国精神——关于中国元素在当前广告设计中应用的思考.艺术百家，2010（2）.

　　[2]蔚小燕.中国元素在广告设计中的应用分析.山西广播电视大学学报，2014（2）.

　　[4]金晓丹.中国元素在广告设计中的应用分析.艺术科技，2015（9）.

　　在广告招贴中融入水墨元素能够增强广告招贴设计的视觉表现效果和艺术性。所以，越来越多的广告招贴设计人员将传统的水墨元素运用到招贴设计中，以此来表达东方文化的特色，彰显中国传统色彩的艺术魅力。

　　现代广告中的招贴设计是视觉传达艺术中的重要组成部分，能够充分展示平面广告设计的形象特征和视觉传达艺术[1]。水墨元素在中国传统的艺术表达形式中，没有具体的轮廓线，墨水在宣纸上自然晕染，从外在上看比较随意，但最终却形成了一种独特的艺术表现形式。

　　水墨元素和广告招贴设计在理论上来看是相同的，两者都追求视觉表达上的美感和艺术形式上的美感，所以，传统水墨元素和广告招贴设计能够有机结合起来[2]。但广告招贴设计师在设计广告招贴时，还要以大众的审美需求为出发点，用符合我国传统文化的审美取向来运用水墨元素，将其与广告招贴设计融为一体，设计出具有艺术美感的中国特色式广告招贴。

　　广告招贴设计的内容主要有商业招贴、文化招贴和公益招贴。将中国传统的水墨元素融入到这三类广告招贴设计中，不仅能增强广告招贴设计的视觉冲击力，还能提高招贴设计的宣传影响力[3]。

　　公益招贴设计的表现形式随题材的丰富更加多样化，最突出的一点就是传统水墨元素在这一类广告招贴设计中的运用。比如关于环保系列的招贴“被污染的鱼”（如图1），整条鱼是是由墨汁滴入水中后自然形成的，这种创作方式打破了传统画作的创作局限性，而且墨汁的晕染效果使招贴的画面形成了黑白灰三色的交叉视觉效果，色彩基调深沉、凝重，突出了这幅广告招贴的警示性。

　　文化招贴涵盖的内容不仅有文学艺术和音乐、体育，还包括舞蹈、影视戏剧和画展等。文化招贴和公益招贴所承载的社会责任感和商业招贴的商业性不同，它的创作形式比较灵活和自由；而且，文化招贴可以反映出不同民族、地域和文化的特色[4]。因此，很多平面设计师都喜欢设计文化招贴，以此来展示自身的艺术才能，将自己的思想情感融入到招贴设计作品中，而个性化的独具传统艺术魅力的水墨元素则可灵活应用于相关题材的招贴设计中。

　　广告招贴设计人员在设计商业招贴时，要在广告宣传方面下功夫，但是为了使招贴富有审美情趣，还要在商业招贴设计中融入艺术美，传统的水墨元素正好符合大众的审美需求，所以在商业招贴中应用水墨元素，能够弱化商业招贴的功利性，使商业招贴显得有创意和文化意蕴，能够引起人们的注意，从而增加商业招贴的商业价值。

　　中国的水墨画在视觉上具有中国特色，水墨画的线条、笔法和画面空间等，也使广告招贴形成了自身独特的艺术风格。

　　水墨艺术简约却不简单，它能够通过简洁化的形象表达出丰富的寓意。在广告招贴设计中运用水墨元素以少胜多的简约艺术，不仅要求广告招贴设计的画面要简洁明了，主次分明，还要给人造成强烈的视觉冲击力，给人留下深刻印象。为了实现这一目的，在设计广告招贴时还要将一些次要的细节删除，以突出重点部分；然后将不同时间和空间内发生的活动，按照不同比例联系在一起，引发人们产生联想；用夸张、简约的形象来完成广告招贴设计的艺术构思[5]。

　　水墨元素中的黑白两色构成了水墨艺术独特的空间视觉效果，而人的视觉又对色彩比较敏感，而且不同的色彩有不同的寓意，代表着不同的情感。比如：灰色代表着高雅，红色象征着热情，黑色显得神秘而庄重，白色又意味着纯洁和简单[6]。黑色和白色是色彩中的阴阳两极，两个相反的颜色融合在一起，自然会给人带来一种震撼的视觉感受。黑白广告招贴设计以水墨元素为主，用色彩分明的视觉效果来吸引人们的注意，同时，充分发挥墨的功能，将墨的五色理论运用到广告招贴设计中，可以带给人们不同凡响的视觉享受。

　　招贴设计师运用水墨艺术来设计属于自己的独特视觉符号，传达自己的思想情感。例如我国有名的平面设计大师靳埭强，由于从小深受中国传统绘画艺术的熏陶，在他设计的艺术招贴中，水墨一直都是最主要的设计元素。他的招贴设计作品《自在》，不但笔法轻松自如，浓墨淡彩正相宜，而且画面如诗一般，意境深远。水墨元素在招贴设计中的运用，不仅体现了设计者的设计意念，也是设计者通过水墨元素意象的表达，使招贴设计作品脱离了作品本身的表象，而充满了人的灵性。而这也是现代广告招贴设计的发展趋势，招贴设计师们也越来越重视，将传统的水墨元素融入到招贴设计中，发挥自身的创造性思维，设计出别具新意的视觉符号，并赋予这些广告招贴以时代的意义。

　　在房地产销售过程中，消费者往往通过房地产广告设计对该房地产项目形成初步印象，所以房地产广告设计就成为销售推广中的重要环节。目前国内的房地产广告大多呈现西化的特点，但是本土人群为目标的房地产项目，过度的西化广告不能长期引起人们的共鸣，所以房地产广告设计的民族化将成为未来的发展趋势。本文试从房地产广告的现状分析传统审美元素在房地产广告中的应用的原因，以及目前房地产广告中应用传统审美元素的情况，针对实际应用中出现的问题，总结出国内房地产广告传统审美风格的设计要点，同时提出合理的解决方法。

　　广告设计是依靠视觉元素构成的，广告的目标人群的价值观与审美品位一直是深深影响广告设计的重要因素之一。由于近些年来，大众审美的普遍提高，对于房地产广告设计的审美要求也随之而来。目前国内房地产设计使用的元素有很大一部分来自西方。造成这种现状的原因是现代房地产行业的广告设计还在探索阶段，现代建筑设计与西方的文化有着内在文化联系。同时也与西方文化对中国文化的影响密不可分，所以具有本民族传统文化审美的元素符号很少出现在国内的房地产广告中。而事实上房地产广告传播的是对某种生活态度和生活方式的追求，大量的西方元素不能满足国人对本民族文化的精神需要。越来越多的设计师思考着房地产广告设计表现形式的创新，加之中国文化在国际的影响力大大加深。将传统审美元素应用于房地产广告设计是满足大众审美的需求，更是时代精神的体现。房地产广告也是传播企业文化的载体，民族传统文化有着深厚的内涵，传统审美元素与房地产广告设计结合的表现形式能够提升房地产广告的文化底蕴，从而更好地服务于房地产品牌形象。

　　汉字是传播中华文化的载体，书法则是汉字艺术表现形式。书法艺术传递了一种宁静和谐的意境，同时书法艺术涵盖了不同形式的美感，在空间、形态、气势上营造了一个良好的氛围和意境，表达广告想表达的想法与意境。[1]例如万科西门庭院房地产项目的广告设计，版式采用中国传统的竖排方式，将“万科”与“西门”进行艺术加工变形，使得企业文化与地域特点信息都通过平面广告清楚地表现出来。这种对书法艺术的再创造的过程保留了传统文化的韵味，同时极具个性。

　　明清时期产生了中国的传统吉祥图案，因其来自民间文化，与普通大众的日常生活紧密联系。传统吉祥图案的类型多种多样，都是反映民间百姓为祈求免受灾祸和对幸福生活的美好憧憬与向往。传统吉祥图案与房地产有着内在联系，从所针对的目标人群来说，传统吉祥图案源于民间，是普通劳动人民智慧的结晶。房地产广告设计的也是以大众审美为导向。例如万科城的2008年的平面广告就将传统吉祥图案应用于其中，设计采用了传统的剪纸艺术表现形式，将鼠的剪纸造型与如意和钱币的图案结合起来，意为鼠年富贵吉祥。这种善于揣摩受众心理的，在设计中加入人们喜闻乐见的图案，极富感召力，拉近了设计与人们的距离，从而增加人们对该房地产项目的好感，购买行为就自然而然地产生了。

　　在现代色彩理论中，不同的颜色带给受众不同的情感体验，如红色代表热烈，蓝色代表忧郁等。中国特有的传统色彩也带有明显的情感导向，如黄色代表至高无上的皇权，民间不可使用。不同的民族对颜色的情感也不同，汉族文化中红色代表喜庆，忌用白色。藏族文化中白色的哈达表示如意吉祥之意。因此，设计师在使用传统色彩时一定要分析色彩所表达的情感，以及设计目标人群的审美取向和价值观。目前，国内的房地产广告设计中传统色彩应用得较为广泛。例如碧桂园“返乡置业”主题的广告设计整体采用红色，寓意春节返乡的热闹气氛，同时与画面中传统的剪纸艺术的色彩呼应，也能体现出该项目销售火爆。除了以红色为代表的表现热烈欢乐的传统色彩，传统水墨色彩则表现出典雅飘逸的风格。如万科鹭栖岛的广告设计采用传统水墨画的色彩和布局，大面积的留白，与画面相映成趣的文字使整体设计如传统水墨画一般精致脱俗。色彩则是设计作品的情感释放。所以传统色彩往往能帮助设计传递出传统的，带有特定民族情结的情感氛围。

　　目前国内房地产广告设计在使用传统审美元素时产生了一系列问题，如相同的传统审美元素符号被大量重复使用在不同的房地产项目宣传中，房地产广告设计形成固定的思维方法导致设计模式单一，房地产广告的个性没有体现，无法吸引消费者。造成这种现状的原因是设计师在使用传统审美元素符号时没有过多思考其深刻的内涵与该房地产项目的内在关联，而是为了单纯表现中式风格，盲目迎合时尚潮流。此外，房地产广告设计是一种有针对性目标的理性设计活动，设计师在对传统审美元素做出选择时只是主观的臆断，而没有深入了解传统审美元素的内涵特征，在使用时自然不能得心应手。正确地使用传统审美元素有赖于设计师深入挖掘传统元素的文化内涵，提取出与楼盘项目风格相适应的传统审美元素，加入房地产广告设计中，使广告更贴近人们的日常生活，自然亲切。中国是个多民族的国家，多种文化在这里融合，人们置身于传统文化的氛围中，其思维方式、生活方式、价值取向、审美意识乃至话语、行为等无不受到这种文化的影响，人们对信息的理解、接受也常常受到这种文化的制约。[2]首先在实际设计过程中提炼和房地产相关的传统元素形象，图形手法的解构、重组、简化、夸张等手法将传统元素应用到房地产广告中，注重色彩的借鉴、提炼和整合。例如深圳的万科第五园的平面广告设计在目前是对国内房地产广告设计的民族化的有益探索。万科第五园是将徽派建筑中的“马头墙”和“青瓦”特征抽象化，符号化，保留了徽派建筑的特点并加以现代化是一种再创造的手法。其次，对于书法广告语的应用。万科第五园房地产广告设计也遵循建筑设计规律，线描的项目实景图与传统的书法艺术结合，广告的文案是“骨子里的中国”，为整个设计起到画龙点睛的作用。从设计的元素到广告文案，我们可以看到其内在风格统一，彰显了传统文化的内涵与魅力。

　　国内房地产广告设计在使用传统审美元素时，有些设计师为广告画面体现浓郁的中国风格天博，常常把几种传统审美元素符号叠加使用，造成了画面元素众多，没有主次，并且几个元素之间并没有太深刻的共性，不能引发观者的共鸣。如在房地产广告中同时使用了竹叶、徽派建筑与京剧老生角色形象，这三种传统审美元素的使用并没有为设计加分，反而使广告画面令人眼花缭乱，消费者不能快速获取房地产广告传播的信息。因此，房地产广告设计中应避免传统审美元素的简单应用。现今许多有实力的房地产商都打出“全球租售”的标语，万科更是已经走出国门，拓展海外业务，传统审美元素可与西方元素结合使用，中西文化的碰撞可以加深对比效果，使设计形成一种新的风格。如某房地产项目的前期宣传的平面广告将洋酒替代传统的茶壶，并与茶杯一同放置于中式托盘中，传统审美元素与西方元素的结合丝毫不影响广告画面传递的消费者品鉴楼盘的信息，而且表现手法新颖，达到了抓住人们眼球的效果。在传统审美元素的应用中也可使用西方表现形式，如原本经典的文化典故应采用国画的水墨形式表现，设计师却采用西方绘画表现手法，使设计画面色彩艳丽，为传统的典故表现形式产生耳目一新的感觉。设计师在使用传统审美元素与西方元素结合时不能简单的将元素堆砌在广告作品中，而应找到合适的切入点，强化两者的对比效果，使其更好地为设计服务。

　　随着房地产行业的蓬勃发展和人们审美意识的增强，对房地产广告的设计要求也越来越高，人们不再满足于西方化的房地产广告形式，并且一些楼盘项目开始带有明确的个性特征，与固定的西方化的房地产广告思维模式并不相适应，设计师转而从民族文化中汲取设计灵感，形成了独具本民族特色的风格韵味。但传统审美元素广泛使用在房地产广告设计中也产生了一些问题，如设计师没有从长远考虑，过于迎合消费者，导致传统审美元素在设计时只是流于表面的简单使用，并没有体现传统文化的深刻含义。设计师应针对房地产行业的特征深挖传统审美元素，并进行应用手法的创新，与现代文化以及西方元素融合，形成独具时代特色的新风尚，为房地产行业带来更好的经济效益，同时提升其广告设计行业文化内涵，传播中华文化之美。

　　[1]沈大栋.传统书法印章艺术在当代平面广告设计中的应用[J].2012：9

　　近些年来，随着我国网络时代的兴起和发展，我国网络使用人数激增。随着网络信息资源的丰富，使得信息的传播速度与日俱增，同时，网络的传播针对性也显得更强，并且，信息的传播定位能力也是非常强的，这样就决定网络广告具有非常高的传播效能。而对于传统的广告来说，网络广告在视觉传达方面显得更加多元化和高效化。尤其是在视觉传达设计方面具有自身独特的优势。一些新的设计方法和色彩搭配将会更多地运用到网络广告的设计中去，有理由相信，在可以预见的未来，网络广告的发展速度将会显得更快。

　　1.审美原则。在网络广告的视觉传达设计中，我们需要通过图形的变化，切实采用透射和夸张等方式来增强设计的创设之美，通过对广告内部文字的充分理解，同时，还应该要能够对广告构图进行优化设计，使得整体上的广告呈现出一种色彩之美，才能更好地提升广告的观赏性，才能更好地符合大众的审美观。

　　2.人性化的原则。网络广告的设计中，我们可以通过设计广告中的最终目标就是为了能够让观众接受广告传播理念，视觉传达设计这是为了能够更好地实现广告的传播目的，网络广告的设计必须要坚持人性化的原则，才能更好地满足观众的审美需求，与此同时，我们还应该要能够尊重个体，才能尽量满足不同的观众的需要。

　　3.创新性原则。视觉传达设计中，我们要能够坚持创新的原则，网络广告者必须要能够敢于突破传统的设计模式，才能更好地赋予广告做的新意和创造性，让广告作品更加具有独特风格，同时，广告图形的颜色和色彩选择一定要贴近广告的主旨，才能使得作品感染更强，强化作品的表现力。

　　4.综合性原则。在视觉传达的设计中，一定要能够充分采用多种方式去实现设计目标，在网络广告的设计中一定要能够考虑各个设计元素之间的联系，科学地扑捉视觉元素，才能更好地展现网络广告的魅力，同时，我们还要能够灵活地运用各种设计方法，使得整个设计方法有效地融合在网络广告之中，进一步发挥网络广告的综合性作用，切实提升自身的设计品质和效果。

　　1.网络广告设计中的构成要素分析。在传统的网络广告中，我们一定要切实利用一些创新的构成要素，并能够将这些要素充分融合在其中，而且，网络广告信息的传达，就是利用各种构成要素来加以表达，通过科学合理的构成要素才能实现网络广告的创新。其中，网络广告不仅仅是包括文字，更为重要的便是图形和色彩的搭配使用，这些都是传统广告必须要具备的元素，当然，还包括是声音、视频以及交互信息等，从整体上看，网络广告必须要能够充分融合这些元素，并能够加以改进和创新，在网络广告的视觉传达设计中，网络广告可以通过计算机来进行实现，使得网络广告可以有效地摆脱传统摄影技术的种种束缚。同样的，在网络广告的设计原则中，一定要能够灵活地运用各种色彩进行搭配，同时还必须要保证广告的画质。在另外一方面，网络广告的设计者必须要能够比较不同色彩之间的搭配效果，才能更好地满足要求，通过多重视觉传达的设计，网络广告才能吸引更多的人群注意，实现网络广告的预期效果。

　　2.网络广告设计中的流程分析。一方面，视觉是网络广告中最为重要的表达，而且，网络广告的设计视觉流程中可以影响甚至是决定网络广告的各种艺术效果。为此，网络广告必须要通过视觉元素来吸引观众去关注信息当中的本质内容，从而可以实现信息的传达，同时也能够达到网络广告所预期的效果。另外，在设计者还需要进一步确定各个视觉构成要素可以为网络广告起到何种效果进行分析，切实解决好各种视觉元素之间的距离和流线的问题。而在网络设计的重点方面，我们第一就是要能够确定网络广告的重点区域，切实结合网络广告信息量大的特点，实现网络广告信息的快速传达，使得观众能够在第一时间内感受到广告的视觉效果，才能发挥出网络广告的各种艺术效果。

　　总的来说，网络广告作为一种全新的广告表现形式，在设计方面涉及到很多内容，为此，我们就必须要能够熟知视觉传达设计的基本性原则，进一步分析出在网络广告设计中所需要注意的问题。并对如何在网络广告的设计中实现视觉传达的最佳效果进行深入的分析和研究。尤其是重点关注了网络广告中的基本构成要素，同时对网络广告设计中的各种流程进行简要分析，希望能够更好地促进我国视觉传达设计在网络广告中的效用。

　　[1]宋淘.色彩在现代广告艺术中的作用[J].安庆师范学院学报（社会科学版），2012（01）.

　　[2]孙辉.基于关联主义的网络广告创意教学[J].群文天地，2012（03）.

　　[3]姜茜.谈网络广告的视觉设计方法[J].大众文艺，2011（20）.

　　中国水墨绘画艺术，其作品简约、大方、寓意十分丰富，可以通过简练的表现形式表达出丰富的艺术内涵。而且，在水墨艺术创作的过程中，讲究用墨及墨色的变化，墨色的深浅、毛笔手法的抑扬顿挫可以呈现出作品干、湿、浓、淡的特点。在变化丰富的墨色效果中，可以充分彰显出画家的艺术修养以及对古老文化的传承。我国水墨绘画的出现，要追溯到唐代，之后经历了宋、元、明、清并逐渐成为画坛中的主流艺术。现阶段艺术开放性态度的形成，将我国水墨画推向了艺术发展中的新高度。虽然在文化传承的同时，艺术文化受到了流动转变，但是，正是由于水墨元素的形成，逐渐成为现代广告设计中具有代表性的艺术元素。

　　对于水墨艺术与广告设计而言，是两种差异性较大的艺术形态，水墨艺术是绘画艺术的一种，而广告设计则是设计艺术中的表现形式，虽然，在艺术形态中存在着一定的差异性，但是，在艺术运用的过程中却存在着很多相互借鉴的内容。水墨艺术与广告设计的融合要追溯到20世纪50年代《，小蝌蚪找妈妈》的水墨动画，就是将齐白石笔下的动物与荧屏节目融合，充分展现了艺术统一的基本内涵。而随着文化的发展，越来越多的设计师在作品创作的过程中，运用了水墨元素。例如《，苏州印象》就是通过水墨手法展现的苏州园林与图形的结合，对苏州的宣传起到了十分重要的作用。在水墨艺术表达的过程中，其艺术手法虽然具有人性化、亲近自然的表现形式，但是，缺少直观性的理解。因此，在现代广告设计的过程中，通过广告设计与水墨元素的融合，不仅充分展现了水墨艺术的基本内涵，同时也实现了广告设计的核心理念。

　　在广告设计的过程中，水墨艺术的点、线、面造型，以及黑、白、灰的色彩，应该在重组、对比的过程中，使水墨融入图形设计的过程中，从而实现水墨元素的简单大方，通过水墨意境的营造，给人们以身临其境的感受。在作品设计的过程中，设计师应该将艺术的表现与图形充分融合，对各种笔墨手法进行创作，实现广告设计的意境及趣味。例如，CCTV播出的“相信品牌力量”的宣传广告——水墨篇，就是将水墨元素与广告设计充分融合的典型案例。通过描绘墨汁在水中晕染，墨的形态不断变化，并与广告设计中动画技术结合，将墨的形态变幻为大海、仙鹤、长城等具有中国特色的艺术元素，使人们在广告观看的过程中，脑海中不断浮现出中国的传统元素，这一广告的设计充分展现了“相信品牌力量”宣传主题的核心含义，也充分展现出水墨元素与广告融合的必要意义。

　　水墨元素中的黑、白、灰颜色，在水墨艺术中充分展现出取舍之美。在色彩斑斓的广告设计中，纯粹的黑、白、灰水墨颜色，展现出广告设计中的朴素及淡雅的内涵，整个艺术特点符合我国人民群众的审美风格，通过文化底蕴的展现，在广告宣传的过程中就有一定的优势。而且，在水墨元素的运用中，其笔法运用得并不简单，在欣赏的同时可以充分展现出广告富有的深刻内涵，使人们形成身临其境之感。例如，香水长廊的广告——茶壶篇，在广告创作的过程中，采用朦胧的淡墨作为广告背景，并与江南的烟雨美景相融合，其中古朴雅致的茶壶与水墨的枯笔飞扬充分展现了超凡脱俗、回归自然的精神，整个广告内容充分显示出了别样的风格，同时，也正是一些消费者所追求的文化心态。因此，在水墨广告创作的过程中，应该充分展现出水墨艺术的颜色特点，通过广告的表达，使人们形成一种追求自然、体验意境美的感受，为整个文化的传承提供了充分保证。

　　传统的水墨画表现形式，主要是通过精炼的笔墨形式，传递出多元化的思想以及语义。在水墨艺术创作的过程中，其内容简洁并不意味着表现的内容单调，其核心含义是通过简练的笔法，阐释出多样化的艺术内涵，而且，在画面构图以及空间创作的过程中，充分展现出艺术家的文化底蕴。水墨的简朴意味着“取舍”，同时也可以充分展现出经济文化发展的同时，人们渴望心灵上的自由。所以，在现阶段广告设计的过程中，通过简洁、大方设计理念的应用，可以使人们产生心理上的共鸣，同时也顺应了现代设计中简约及传神的设计理念。

　　创意思维是平面广告设计与表现环节中的重要因素，提升学生的创意能力是平面广告设计课程教学的关键。随着广告行业竞争的日益激烈，平面广告的创意将直接影响广告主题的表达效果。平面广告设计创意思维能力的培养是平面广告设计课程教学的重要组成部分，需要明确将培养学生的创意思维能力作为教学目标，为平面广告设计教学的良性发展做好引导。

　　学生对于优秀平面广告创意表现的认知需要通过深入而有效的广告表现要点分析来强化。学生通过鉴赏与分析优秀的平面广告，能够逐步培养创意思维能力与审美意识，为后续的设计表现做好铺垫。因此，在课程教学中，教师应深入鉴赏与分析优秀的平面广告设计作品，通过对平面广告全面而深刻地剖析，使学生感受经典平面广告的创意，并通过具体作品结合实际表现的背景分析广告意图，传达与广告相关的知识。学生在具体的分析中会逐步提升对平面广告的审美水平、了解平面广告创意的表现与衡量标准，在后期的平面广告设计中就会灵活运用启发性的创意表现平面广告的整体效果。平面广告设计不仅是对设计元素的组合、对色彩和画面效果的调整，还包含了对创意构思、意图表现等内涵的深层次理解。在平面广告设计课程教学中，应当在鉴赏与分析的过程中深入剖析平面广告的创意内涵。学生在平面广告的构思与效果表现上如果存在片面的认识，就会在课程学习的开始阶段忽视广告审美和创意的重要性，使平面广告的最终效果流于形式。平面广告设计作为一门综合性学科，应该强调从内涵认知、创意表现和心理共鸣三个层面进行广告创意与设计的构思。在课程教学中，如果学生没有形成对广告设计理性而全面的认识，在平面广告设计的实践环节只注重画面的表现力，就会忽视广告设计中创意要素的存在，对广告元素的组合、是否与广告主体特征相符等环节的理解造成偏差。

　　广告思维能力的匮乏是导致平面广告表现效果不佳的重要原因。平面广告通过视觉设计元素的表达消除了人与人之间的语言信息交流隔阂，使广告信息的传播更为方便、快捷。平面广告视觉效果传达的关键在于设计元素的表现，视觉元素的表现成了平面广告最为直观的信息传播形式。然而，平面广告的视觉设计元素如何在繁杂的信息环境中脱颖而出，取决于视觉设计元素准确、生动的视觉效果和对人产生的一系列心理效应。因此，培养学生运用创意表现平面广告视觉设计元素的能力就显得尤为重要。在这一基础上，学生还要通过掌握良好的专业理论知识增加艺术修养，不断完善、发展设计思维。教师要善于观察和积累，积极拓宽知识面，通过学习和训练选择行之有效的思维方法指导思维活动，从而提高学生的创意思维能力，使学生的创意思维变得独特而敏锐，有能力创造出更多、更好的平面广告设计作品。

　　在平面广告课程教学中应强化创意思维的训练，培养学生的创意思维能力显得尤为重要。平面广告设计中的创意思维就是通过独特而个性化的思维方式构想广告创意的过程，其贯穿于广告设计与表现的始终。因此，对于平面广告设计教学来说，关键在于如何在教学过程中培养学生的创意思维。教师要在教学过程中加强对学生创意思维的培养，转变他们的设计观念与思路，从而形成良好的设计思维习惯。平面广告创意表现对平面广告的效果表现有着直接的影响。优秀的广告创意能够赋予平面广告更加丰富的内涵，在广告关注度、广告传播效果、广告影响力等方面获得更好的效果。平面广告设计课程的学习重点在于创意思维的学习，平面广告设计的重点集中于效果的创意表现上。平面广告创意离不开创造性思维，创意表现充满灵性与美感，能够全面表达设计作品的内涵。广告创意通过构思创造广告作品的艺术形象，它使广告对象潜在的现实属性升华为受众都能感受到的艺术形式美，是一种创造性的社会劳动。平面广告的视觉语言中，创意是表现的关键，有灵气的广告效果离不开创意思维与创意表现的共同努力。平面广告设计教师应该将设计创意训练贯穿整个课程教学的各个环节，使之形成一套有效的教学模式，为学生创意思维能力的培养打好基础，为平面广告设计课程创意环节教学创造有利的环境。